Chœur premier | pierreslyriques

Concert du Chœur premier

Programme

Josef Rheinberger : Stabat Mater

José Maurício Nunes Garcia ; Litanies de Notre-Dame des douleurs

Josef Rheinberger (1839-1901)

Compositeur et pédagogue allemand, Josef Gabriel von Rheinberger est né à Vaduz (Liechtenstein) le 17 mars 1839 et mort à Munich le 25 décembre 1901.

Déjà à l'âge de 7 ans, il tenait l'orgue dans sa ville natale et, à 12 ans, il entrait au Conservatoire de Munich, où bientôt il surpassait ses camarades d'études en produisant de nombreuses œuvres. À 19 ans on lui confia un poste d'enseignement du piano, et plus tard de l'orgue et de la composition, poste dont il s'acquitta presque jusqu'à la fin de sa vie.

Sans faire beaucoup de battage, il fit tout naturellement partie des compositeurs célèbres de son temps. Depuis 1877, maître de chapelle de la Cour du Roi de Bavière Louis II, il joua un rôle principal dans la musique d'église catholique en Allemagne. Il composa en latin des messes et des motets, en suivant les préceptes des réformateurs céciliens.
Comme professeur de composition, il était mondialement connu et eut comme élèves Engelbert Humperdinck, Ermanno Wolf-Ferrari, Wilhelm Furtwängler et toute une génération de jeunes compositeurs américains, comme Horatio Parker, George Chadwick. Il reçut de nombreuses distinctions : la croix de Commandeur de l'ordre de la couronne de Bavière, et le titre de Docteur honoris causa de l'Université de Munich.

En 1867, il épousa la poétesse Franziska von Hoffnass (Fanny) qui écrivit plusieurs des textes de ses œuvres vocales, en particulier la cantate de Noël, l'étoile de Bethléem.

Il fait partie des compositeurs de la deuxième moitié du XIXe siècle qui, après être tombés dans l'oubli, sont à nouveau redécouverts par les chercheurs et les musiciens. Son œuvre est très diversifiée : 197 numéros d'opus : piano, orgue, musique de chœur sacrée et profane, lieder, musique de chambre, symphonies, ouvertures de concert, musiques de scène et opéras.
Il se définissait comme un classique convaincu, dont les modèles étaient Bach et Mozart. Il reste le grand maître et représentant de la culture musicale de la fin de la période classico-romantique.
Pour rendre hommage à son œuvre, fut fondée en 2003 la Société internationale Josef Gabriel Rheinberger.

José Mauricio Nunes GARCIA (1767-1830)

José Mauricio Nunes Garcia est né le 20 septembre 1767 à Rio de Janeiro, et y meurt le 18 avril 1830. Fils et petit fils d'esclaves, il subira durant toute sa vie de nombreuses humiliations dues à ses origines.
Après une formation plus ou moins autodidacte, il semble que ses qualités vocales lui aient ouvert la voie des chorales d'église, il y découvre la spiritualité. José Maurício sera consacré prêtre en 1792.

La renommée du musicien se forge lentement, il est nommé maître de chapelle à la cathédrale de Rio en 1798. Il compose à cette époque quelques-unes de ses oeuvres les plus importantes : une série de Graduels (1798-180), deux Miserere (1798) et les Matines de Noël (1799).
Avec l'année 1808 commence une période de grande créativité avec l'arrivée de la cour royale du Portugal, en fuite devant les troupes de Napoléon. Il compose en effet plus de 70 oeuvres, parmi lesquelles la messe de Sao Pedro de Alcantara, la messe pastorale et la messe de Saint Michel Archange et ses premières musiques dramatiques : Ulysse, drame héroïque et Le triomphe de l'Amérique. Cette intense créativité va le jeter dans un profond épuisement intellectuel. De plus la relation conflictuelle avec l'orgueilleux et ambitieux Marcos Portugal, le maître portugais le plus influent de son temps qui a suivi la cour à Rio, donne du fil à retordre au très humble José Maurício Nunes Garcia qui finira par s'insurger contre cette dictature musicale.
Il compose donc peu, jusqu'en 1816, où on lui commande un requiem à l'occasion de la mort de la reine Dona Maria I : cet Officium 1816 est considéré comme une de ses oeuvres maîtresses.
En 1817, il composa le premier opéra brésilien : Le Due Gemelle puis d'autres oeuvres religieuses dont une Messe Notre Dame des Carmes.
En décembre 1819, il dirigea la première interprétation brésilienne du Requiem de Mozart, complété par un Libera me composé par Sigismond Neukomm.
En 1826, il composa sa monumentale Messe de Sainte Cécile, puis écrivit un traité d'harmonie et de contrepoint.
Au coeur de la création de l'histoire musicale brésilienne, José Maurício est considéré par ses contemporains comme un organiste hors pair et un excellent improvisateur. Sa première période de créativité, (qui prend fin avec l'arrivée de la cour royale du Portugal) se définit par une mélodie raffinée et élégante à la manière de Haydn et Mozart dont l'influence se révèle surtout dans l'accompagnement, alors que les ornementations excessives représentatives du courant européen de l'époque et importées par Marcos Portugal sont très controversées. Il a ensuite été influencé par de nombreux compositeurs du Baroque Mineiro (de la province brésilienne du Minas Gerais). Il est l'un des premiers compositeurs à introduire de la musique populaire (les modinhas) dans ses compositions religieuses et profanes, comme le fera Villa-Lobos plus d'un siècle plus tard.
Source : Ensemble Turicum de Zurich et Academia musical de Indias

François Ithurbide directeur musical

Diplômé en Musicologie, 1er prix de clarinette du Conservatoire de Bayonne-Côte Basque, Diplômé du CNR de Bordeaux en Chant (DFE mention TB à l'unanimité et médaille d'or en Art Lyrique), François Ithurbide chante un vaste répertoire de musique sacrée (messes et oratorios de Campra, Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Donizetti, Rossini, Schubert, Saint-Saëns, Puccini, Duruflé, Tippet) et s’affirme à la scène dans les rôles de basse-buffa, notamment dans le répertoire de Rossini et d'Offenbach.

Il participe aussi aux créations du compositeur Jacques Ballue (1999 : Kante Luzea , 2001 : Hommage à Canteloube Cants deü Sud , pour baryton, soprano et orchestre, œuvre dont il a fait l’enregistrement discographique.)

Il crée en 2000 l’Association Pierres Lyriques en Béarn des Gaves, en 2001 le Grand Choeur des Pierres Lyriques qu’il dirige dans le grand répertoire de musique sacrée, et en 2007 le Chœur de Chambre pour, notamment, la Petite messe solennelle de Rossini, le Stabat Mater de Dvorak, le Gloria et le Stabat Mater de Poulenc, les Sept paroles du Christ en Croix de Franck… Il est également chef de chœur des productions lyriques de l'Association Luis Mariano d'Irun.

Il a mis en scène les opéras de jeunesse de Rossini, Les mamelles de Tiresias de Poulenc ainsi que la plupart des grands opéras-bouffes d’Offenbach dans le cadre du Festival des Pierres Lyriques (Orphée aux Enfers, La Périchole, La Belle Hélène, La Grande Duchesse de Gérolstein).

Régulièrement invité en Espagne par l’Association Luis Mariano d’Irun, il a signé depuis 2006 les mises en scène de L’Elisir d’Amore de Donizetti, Sonnambula de Bellini, La Traviata, Rigoletto, Il Trovatore de Verdi , La Bohème de Puccini, Cosi fan tutte de Mozart, Carmen de Bizet, Roméo et Juliette de Gounod, Il Barbiere di Siviglia de Rossini, La Traviata de Verdi (nouvelle production). En 2018 il met en scène Turandot de Puccini, et en 2019 Werther de Massenet, mise en scène dans laquelle il interprète également le Baillis. Il signe en 2021 la mise en scène de Don Giovani de Mozart et assurera celle de La fille du régiment de Donizetti en novembre 2022.

Damien Guille, piano

Né le 26 novembre 1976, il débute l’apprentissage du piano à l’école de musique d’Orthez (Pyrénées-Atlantiques) à l’âge de 11 ans.

Il étudie ensuite dans les Conservatoires de Bayonne, Pau, Bordeaux et Toulouse et obtient le Diplôme d’Etudes Musicales (Formation musicale, piano et musique de chambre). Il suit un cursus d’harmonie et composition. Il obtient ensuite l’attestation de fin de cycle de perfectionnement en piano ainsi que le Diplôme d’Etat de professeur de piano

Depuis plus de 20 ans il est professeur de piano titulaire à temps plein dans les Ecoles de musique d’Orthez et de Salies-de-Béarn (Pyrénées-Atlantiques).

Damien Guille est pianiste- accompagnateur de plusieurs chœurs dans le Sud-Ouest, notamment ceux des Pierres Lyriques avec lesquels il travaille depuis de très nombreuses années. Depuis 2018, il est également régulièrement invité à jouer dans le spectacle de théâtre musical du Festival des Pierres Lyriques (Et la paix nous fût donnée…, Monsieur Offenbach restera chez lui…).

Compositeur, il a écrit 3 recueils d’ « Etudes expressives » éditées chez Henry Lemoine.

Retour